La Felicidad disfrazada de "amnesia"

Acabo de escuchar en la radio esta frase " El secreto de la felicidad  es tener mala memoria" ; me puse a analizar, ¿será cierto esto?, yo creo que NO.

Imagínense ustedes que toda nuestra vida estuviera basada en borrosos recuerdos de algo que fue o que no sabemos si sucedió, ¡que horror!, ¿no lo creen?.

Yo pienso que la felicidad es un concepto amplio, claro depende de cual y en que lo apliquemos cada quien, pero ciertamente la felicidad más que un concepto es un estado de ánimo que bien aplicado sea esta una felicidad completa o una infelicidad mal aplicada podemos aprender de ambas. 

¿Pórque? , bueno porque que aburrido seria siempre estar con una risa de oreja a oreja, la vida esta compuesta de alegrías y tristezas, emociones en sí, no te has puesto a pensar que ser feliz es aprender a usar esas emociones , ser feliz puede ser levantarte día a día y ver el sol o el amanecer, estar deprimido y tener la voluntad de salir de ella, pasar por la perdida de un ser querido e ir sanando poco a poco la tristeza y aprender a vivir con la ausencia de saber que no regresará. Estar conscientes de que la vida no es perfecta y que debemos aprender de nuestros errores y que de esos errores mínimo tratar de buscarles una solución. Aprender a escuchar y en ocasiones porque no, aprender a hacer oídos sordos, tener ganas de hacer las cosas, tener hambre de conocimiento aplicarlo y compartirlo, de mejorar cada día para ser mejores personas, ser prudentes cuando sea necesario.  Todo eso desde mi punto de vista es felicidad. 

¿Y tu, que opinas? ...





Nos leemos pronto.

PINTURA COUNTRY SOBRE MADERA

                
     

 La pintura country o arte country más que una técnica es un estilo de vida. Su origen se remonta a la vida agrícola de Estados Unidos y más específicamente a los Amish o menonitas un grupo social que por sus fuertes creencias religiosas ha decidido conservar el mismo estilo de vida que tenían sus antepasados, y no tener contacto con el resto del mundo.

La técnica de pintura es muy simple y fácil de hacer, se dan plenos de un color y con la técnica de flotado se logran la profundidad, las sombras y las luces. Para que un trabajo nos quede con estilo country, tenemos que tener en mente estos detalles y dejar volar nuestra imaginación a la hora de dibujar.Sus formas libres, sus acabados rústicos en combinación con colores vivos dan como resultado estos singulares objetos decorativos funcionales, adicionalmente los podemos combinar con telas haciendo motivos escoceses, cuadros, detalles de florecitas, e incluso dibujar diferentes caritas.

Los proyectos son hechos de varios tipos de madera como MDF o pino. Con el arte country puedes hacer realizada los objetos que has soñado para la decoración del cuarto de tus hijos, lámparas, artículos para la cocina etc.

Un motivo country, es un estilos de pintura sencilla y de formas simples y graciosas. Anímese a decorar algún rincón de su hogar con margaritas, girasoles, animalitos etc., dejando volar su imaginación.



Los materiales que necesitamos son:

Acrílicos
Paleta
Lijas 
Papel carbónico, papel de calcar 
Tijeras
Sellador de madera 
Pinceles de pelo poni chatos, angulares, lineales, de puntas redonda, etc. Laca brillante o mate
Silicon, alambre, tela, lanas, etc.


Pasos a seguir:

1. Lijar muy bien la superficie
2. Limpiar con un trapo húmedo
3. Pintar el proyecto de color blanco expandiéndolo de manera pareja.
4. Una vez la pintura se encuentra totalmente seca lijamos el proyecto nuevamente.
5. Aplicar la segunda capa de pintura (se utiliza el color blanco en las primeras capas ya que nos da un efecto vivo.
6. Calcar sobre la madera el diseño del dibujo, limpiar la superficie para evitar manchones más adelante.
7. Aplicar los diferentes colores de pintura acrílica en las partes respectivas utilizando un pincel plano. Se recomienda utilizar el pincel de izquierda a derecha para que el color quede parejo.
8. Se deben aplicar 3 capas por color
9. Comenzar a realizar el acabado correspondiente (puntos, esponjado, salpicado, sombreado)
10. Una vez se tiene totalmente terminado el proyecto se debe aplicar una capa de laca transparente o mate según el gusto de cada persona.



Acabados finales:

Salpicado: Para crear la apariencia de salpicado se realiza con un cepillo de dientes con cerdas suaves, se carga con pintura y con la uña de adelante hacia atrás se barre la pintura con una distancia determinada de la base para no crear manchas. Debemos cubrir o tapar las áreas donde nos queremos éste acabado, para evitar manchones.

Esponjado: Aplicar pintura fresca a la esponja y aplicar con golpes suaves sobre los lugares que se desea utilizar esta técnica.



Sombreado: Se debe utilizar el pincel angular y pintura fresca. Humedecer el pincel en agua limpia, retirar el exceso de humedad en un paño, cargar la pintura en la punta más saliente y desplazar despacio de izquierda a derecha. El sombreado se debe utilizar sobre las líneas que delimitan las diferentes áreas o cambio de color.



Lapiceros: Se recomienda utilizar lapiceros especiales para country para que al aplicar la laca no se corran, se utiliza generalmente para hacer imitaciones de hilo de la costura, facilitan las líneas continúan y algunas ocasiones también se utilizan para realizar ojos, bocas, narices.

Escoses: Se pintan rayas gruesas y delgadas con el pincel liner de colores fuertes que resalten para dar una apariencia que los personajes están utilizando ropa escoses.



En la pintura decorativa se usa diversas técnicas, como: 



Flotado: Se debe utilizar un color que contraste con

el de la base. Primero se humedece el pincel con agua y luego en el extender. La mitad del pincel debe estar impregnada en un color y la otro en otro tono. Luego se hace un barrido (deslizar el pincel en forma horizontal) y cuando el color se haya integrado, se hace el flotado en la superficie en la que se está trabajando. Recuerde que entre más húmedo, mejor va a resbalar.

Slippling: Este trazo se utiliza para dar forma al pelaje de los osos y para hacer algunas otras texturas. Se aplica una base, luego se humedece el pincel en un color contrastante. El slippling permite usar hasta 5 o 6 colores. Posteriormente, al pincel se le quita el exceso de pintura pero sin dejarlo completamente seco. Luego, con golpes muy suaves, forme círculos con el pincel en forma vertical.Recuerde que no debe tapar completamente la base. 



Puntos: La forma más sencilla de hacer puntos es utilizando el cabo de los pinceles. Simplemente imprégnelos en el color deseado y presiónelos sobre la superficie de forma firme pero suave. El tamaño del cabo del pincel le dará el diámetro de los puntos. Existe también en el mercado una herramienta llamada Kempler pero ofrece menos posibilidades de tamaños de círculos. 

Corazones: Estos se pueden dibujar también con el cabo de los pinceles. Impregne el pincel en el color deseado y dibuje dos puntos pegados, y haga un trozo hacia abajo para darle la forma. 

Efecto Tarugado: Una vez preparada la pieza y ya con el color de base, hacer divisiones verticales y horizontales con la ayuda de un lápiz negro, con una separación de 2 ó 3 cm entre una y otra. Luego, realizar una doble carga con un tono oscuro y con el color de base elegido. Pincelar casi por encima de la marca del lápiz. Esta línea nos permitirá hacer un trazo bien recto y parejo. Realizar el esquema como si fueran ladrillos en las uniones. Hacer dos círculos pequeños paralelos con el tono oscuro para simular los tarugos.

Rayé: Se trabaja con dos colores de acrílicos contrastantes. Dar una base pareja del color deseado. Dejar secar. Pincelar con el color contrastante. Dejar reposar uno o dos minutos y arrastrar con una esponja de acero de cocina haciendo presión y rayando la superficie. Puede realizarse con una pincel de cerdas duras.



Trabajos Estilo Country

Como ven, la pintura se puede aplicar en muchísimas formas y texturas, insisto, anímense.!!! 

Nos leemos pronto , chao bye.

Información: Blog Arte Country , Pinturitas en Tela.

Imágenes: Web

Día del Artesano

Todos los 19 de marzo se conmemora el Día del Artesano, también llamado para la religión católica como día de San José.

Los artesanos son reconocidos como los genios creadores que mantienen el arte y la cultura tradicional de cada región del mundo. Ellos trabajan con sus manos, creando diferentes obras las cuales son únicas y siempre son distintas entre sí.

La creatividad es la capacidad que tenemos todas las personas de crear cosas nuevas y valiosas. No solo aparece cuando realizamos una obra de artes plásticas, sino que la creatividad interviene cuando escribimos un cuento, cuando realizamostrabajos científicos, cuando construimos algo o resolvemos problemas. Esta se puede estimular y desarrollar, ayudando a mejorar nuestra inteligencia.

Los artesanos fueron reconocidos en toda la historia como las personas que utilizando su creatividad y habilidad con las manos, crearon objetos únicos e irrepetibles. 

Hoy en día, a pesar de que existen muchas máquinas que realizan los mismos trabajos que los artesanos, estos son reconocidos como creadores de obras de arte. La gente admira los trabajos realizados por ellos, quienes hacen realidad objetos que sólo ven en su imaginación.

Excelente día y saludos para tod@s.

Información: http://www.aula365.com/dia-del-artesano/

PINTURA COUNTRY

Qué es la Pintura Country?

La pintura country, significa campo, campestre. Es un estilo de pintura sencilla, de formas simples. Sus motivos son animales, elementos de granja, flores, verduras, frutas y personajes infantiles de líneas ingenuas.    

La técnica de pintura es muy simple y fácil de hacer, se dan plenos de un color y con la técnica de flotado se logran la profundidad, las sombras y las luces. 

Para que un trabajo nos quede con estilo country, tenemos que tener en mente estos detalles y dejar volar nuestra imaginación a la hora de dibujar.

Sus formas libres, sus acabados rústicos en combinación con colores vivos dan como resultado estos singulares objetos decorativos funcionales, adicionalmente los podemos combinar con telas haciendo motivos escoceses, cuadros, detalles de florecitas, e incluso dibujar diferentes caritas.

Recuerden que la pintura decorativa se puede aplicar en cualquier elemento textil; siempre y cuando la tela se preste para esto ( que contenga algodón y de preferencia en tonos claros). 

Entonces haciendo un regreso de lo mencionado en los post anteriores; lo que necesitamos para empezar a pintar es:

• Accesorio textil,playera, bolso o lo que desees pintar
• Elegir nuestro dibujo/diseño e imprimirlo
• Papel carbón (negro o amarillo) 
• lápiz si es posible de mina blanda 2b-4b-6b son para diseño o una pluma sin tinta para no dañar nuestro dibujo, esto si queremos re-utilizarlo.
• Una base de madera forrada (en mi caso) para darle soporte a nuestro proyecto
• Pinceles y
• Pintura acrílica (colores varios dependiendo del diseño)

Así que manos a la obra, comencemos con algo sencillo para perder el miedo. No pasa nada, ánimate! 

Les dejo un link a Pinterest donde vienen varios casilleros con imagenes country para que se atrevan a dar ese primer paso y se enamoren de la pintura. 

Feliz Lunes.. y mucho éxito con sus pinceladas.

Información: Blog de Arte Country 

(pero no recuerdo exactamente el link)

Fotos: Web

FELIZ DOMINGO

PINTURA PARA TELA

Posen una formulación específica que permite trabajar sobre diversos tipos de tela. Gracias a ello, los repetidos lavados, no alteran los colores ni la calidad del producto.

Antes de usar una pintura para tela, es necesario agitarla para que la emulsión se mezcle con el pigmento. Son pinturas no tóxicas preparadas a base de resina acrílica. Solubles en agua, los colores pueden combinarse entre sí. 

Pinturas relieve puff o pinturas de expansión

Dueñas de una textura espesa, tienen la particularidad de cobrar volumen con la aplicación de una fuente de calor (plancha o secador). A mayor cantidad de pintura, mayor volumen.

Son ideales para pintar diseños que requieren cuerpo. Vienen en embases con aplicador (ideales para detalles pequeños) o en potes (para aplicar con pincel en superficies más grandes).

Deben usarse sobre telas de algodón, es decir, sobre telas no sintéticas. El procedimiento consiste en aplicar pintura relieve donde se requiera volumen y, luego, dar calor con una plancha (por revés de la tela) o con un secador de cabello. Antes de lavar la tela tratada con pinturas relieve, dejar que se seque por 72 horas como mínimo.

Pinturas relieve dimensional

Se colocan directamente con el aplicador (que forma parte del envase). Se emplean sobre telas de algodón. Hay tres versiones disponibles, con distintos acabados: brillante, metálica y glitter. No es necesario darles calor, ya que al momento de emplearlas adquieren relieve. Sirven para, delinear, remarcar o dividir sectores.

Pinturas Acrílicas

Son ideales para colorear carpetas, tapices, almohadas, fundas para cajas, lapiceros… Se utilizan mezcladas con el médium correspondiente (se vende en el mercado) para evitar que se desprendan los géneros. No deben ser empleadas en prendas de vestir, ropas de cama, mantelería, toallas y repasadores, pues se endurecen al secarse.

Como fijar la pintura a la tela

Fijar la pintura a la tela es tal vez la parte más importante del trabajo de pintar en tela, a parte claro está de pintarla. Por más que la pintura textil contiene componentes que la hacen resistente a las lavadas, los siguientes pasos que describo harán que nuestro trabajo resista muy bien el uso cotidiano de las prendas.

Los materiales que necesitaremos son los siguientes:

• pincel grueso de cerda 

• fijador textil

• plancha 

• pieza de tela pintada

Una vez terminado el trabajo de pintado es importante dejar secar bien la pintura. Si es necesario, porque vamos con prisa, nos podemos ayudar del secador de pelo para el efecto. Como siguiente paso, se recomienda dar una buena capa de fijador textil y dejar secar el trabajo nuevamente. Es cierto que la pintura textil ya cuenta con fijador por sí misma, pero también es bien conocido que ciertas pinturas pierden nitidez con las lavadas –aunque no todas- y nuestro trabajo puede quedar estropeado desde la primera lavada.

Además, los detergentes que utilizamos son variados así como los quitamanchas que solemos utilizar sobre todo en prendas como manteles o ropa de niños y bebés. Es por esta razón, que antes de tener un disgusto, lo mejor es aplicar una buena capa de fijador y “curarnos de espanto”.

Como paso final, la plancha va a ser la protagonista: pues sin ella ni el fijador, ni la pintura más potente podrían soportar la primera lavada. Yo suelo planchar la tela por delante y por detrás del diseño. Coloco una tela de protección en medio y me quedo tranquila. Es importante dejar la plancha pequeños momentos en las zonas pintadas para que se fije bien el material.

Nota: Este paso es sólo en caso de que nuestras pinturas no contengan fijador o sean pinturas acrílicas que se utilicen para otras artes manuales y no para pintar en tela. Las pinturas acrilex no necesitan un fijador textil, sólo debemos dejarlas secar completamente, este proceso es entre 24-48hrs y después de 72hrs podemos lavar la prenda. Se las recomiendo, NO SE CAE CON LAS LAVADAS Y NO PIERDEN SU COLOR.

Imagen tomada de Manos Maravillosas

Inf. Revista Pintando en Tela

Fotos tomadas de la WEB

PINCELES Y DIVERSOS MATERIALES

Los pinceles son un instrumento clásico y efectivo que el pintor emplea en su trabajo. Los pinceles pueden variar en tamaño, anchura, y calidad. Los materiales de los componentes de los pinceles y brochas pueden ser orgánicos o sintéticos.

LAS CERDAS

Las cerdas de éstos, también llegan a ser hechas de distintos materiales, diversos grosores, longitudes y propiedades en su acabado. Las cerdas, requieren ser tratadas con cuidado para así prolongar su vida útil; esto incluye su limpieza continua. Una forma eficaz de mantener las cerdas de los pinceles en buen estado, es quitar el excedente de pintura, limpiarlos con disolvente  y lavarlos con jabón para retirar el disolvente, secar la humedad con una franela y guardarlos horizontalmente o con las cerdas hacia arriba.

Como Saber para qué sirve cada Pincel

Los pinceles son una herramienta indispensable a la hora de pintar, ya que cada uno de ellos cumplen con una función determinada para lograr lo efectos que deseamos. Es una de las herramientas preferidas y una de mas importantes para todas aquellas personas que disfrutan haciendo manualidades.

De acuerdo al tipo de pintura que vamos a utilizar, serán las cerdas de los mismos. Acrílicos. Los mejores son los de fibra sintética, que poseen una dureza intermedia entre los de pelo y los de cerda.

Pinceles

LINER. Se utilizan para delinear. Se caracterizan por permitir la carga de gran cantidad de pintura. Posibilitan trazos más largos que los de un pincel redondo común.

LENGUA DE GATO SINTÉTICO O AVELLANADO. Ideales para hacer pétalos y bordes redondeados. Especiales para trabajar sobre telas no muy gruesas.

LENGUA DE GATO CERDA. La forma de la cerda simplifica su utilización. Se emplean para telas semigruesas y gruesas.

REDONDOS DE CERDA DURA. Muy adecuadas en la técnica de ponseado. Vienen en distintos tamaños.

REDONDOS SINTÉTICOS. Su numeración es amplia. Son útiles para pintar telas de textura suave. Indicados para realizar la técnica de aguada de color, comas y trazos.

  

REDONDO DE PELO DE MARTA SERIE 100. Sirve para detalles o para pintar cosas pequeñas. Se usan, indistintamente, éste o uno redondo sintético.

CHATOS SINTÉTICOS. Sugeridos para telas finas como la seda o la batista. Sirven para flotados, acuarelados y para la técnica de doble carga (también llamada técnica americana).

CHATOS DE CERDA. Recortados o sin recortar, son los más utilizados y resultan ideales para pintar sobre telas gruesas.

PINCELETAS. Empleadas para pintar grandes superficies, fondos y acuarelados

Estos son los pinceles que se utilizan más en la pintura en tela, pero hay muchísimos y cada uno para una función distinta. En la pintura como en todas las demás técnicas, podemos encontrar muchas herramientas que nos facilitan el trabajo, pero no hay ciencia exacta por así decirlo, en que y cual pincel utilizar (hablando en el caso de la pintura) ya que cada persona somos diferentes y podemos sentirnos más agusto con unos que con otros. 

En todas las revistas que hay de pintura nos indican cual y que color utilizar , que pincel y que número, pero no necesariamente pueden ser esos, claro son los que pudieran ser más útiles, sí; pero tal vez para nosotros no. Así que no hay nada como tomar unos cuantos pinceles básicos e ir conociéndolos y ver con cual nos sentimos más cómodos, porque así trabajo saldrá mejor y tu te sentirás mejor al realizarlo.

Yo, ¿Cuales utilizo?
Tengo muchos pero hay uno en especial con el cual si no lo tengo me siento desarmada y es el plano de cerda corta y dura, los tengo en tres tamaños, porque no eh necesitado más grande, ya que regularmente lo que pinto no es muy grande.

Este pincel es sintético pero tiene la misma forma que el de cerda dura y sirve para mezclar de estos hay en núm.0, 2 , 4 , 6 , 8 , 10 y 12 ( yo uso del núm. 2 al 6 y tal vez al 8).

Y el otro que no me puede faltar es el angular ó biselado sirve para flotar y también utilizo la misma numeración. 

Un liner, con él hacemos pestañas, ojos, delineamos o contorneamos y se puede escribir.

Para mi estos serían mis básicos, los demás ya son opcionales y claro hay otros que no pudieran entran en el rango de "básicos" pero ayudan muchísimo , tal es el caso del DeerFoot ( Pata de venado/ciervo) y el pincel mop para mi también necesarios, el primero se usa para pelaje y el segundo es para esfumar/suavizar y eliminar las marcas de las pinceladas en el sombreado (se utiliza más en madera), pero yo los uso para ponsear fondos o para los chapetitos.

Por eso les digo, no hay como usarlos y que cada quien se vaya ajustando a sus necesidades. 

Nos leemos el próximo viernes. Saludos.

Información: Revista Pintura en tela

Imagenes: Pintura en tela y Web.

TÉCNICAS BÁSICAS

RAYADO. Consiste en poner con un pincel de cerdas plano suficiente pintura en el contorno del diseño y de manera horizontal, jalar la pintura sin llegar al centro, en forma dispareja.

DELINEAR. Se puede delinear utilizando los siguientes materiales: Pincel liner, plumín indeleble para tela y pintura textil con aplicador.

PLANTILLAS. Consiste en el uso de plantillas caladas con distintos movimientos, mismos que pueden ser reproducidos y pintados en forma rápida. Se coloca la plantilla sobre la tela y con un pincel de cerdas o esponja, se pinta.

HÚMEDO SOBRE HÚMEDO. Aplica una capa de pintura. Aún húmedo cubre con otro color sin mezclar totalmente. Pinta con otro color otro extremo y difumina.

PONSEADO. Consiste en aplicar la pintura con un pincel de cerdas redondo o desgastado dando suaves golpecitos sobre la tela. Sirve para crear pelaje, pasto o follaje.

ILUMINAR. Aplica una base de pintura. Con un color más claro da brillos.

SOMBREAR. Aplica un color claro. Aplica en el contorno un color obscuro para sombrear.

REFLEJO. Consiste en aplicar sobre telas obscuras las luces del diseño. Las sombras estarán dadas por el color de la tela.

RECORTE. Para recortar la tela sin que se deshile, se tienen que seguir los siguientes pasos: aplicar sellador por la orilla por la parte posterior, recorta con tijeras de buen filo, aplica pegamento por la parte de atrás y pega sobre la tela.

 

PUNTO TINTA. En general se emplea para efectuar delineados o trazados de ramas y líneas; también para hacer pelitos (con un liner quedan muy naturales). Para lograr el punto es necesario diluir la pintura en un poquitín de agua hasta volverla más fluida (como una tinta) y así lograr que se deslice mejor sobre la tela. Para llevar a cabo esta técnica, cargar un pincel liner o uno redondo sintético con la pintura aligerada y delinear la figura.

DOBLE CARGA. Ideal para realizar flores.

A. Cargar pintura en el pincel chato sintético: de un lado blanco, y del otro púrpura. Hacer un pétalo semicircular con movimiento.

B. Hacer otro pétalo del mismo modo pero invertido, formando así un pimpollo.

C. Agregar pequeños pétalos alrededor del pimpollo, queda formada la rosa.

FLOTADO. Sirve para marcar áreas de sobra y luz. Se humedece un pincel de pelo sintético, uno chato o uno angular y se carga pintura en uno de sus ángulos. Luego humedecer con agua el ángulo opuesto. Producir un esfumado en la paleta o en un plato. Después, realizar el trazo sobre la tela (en la cual ya se dio una base).

PINCEL SECO. Permite iluminar o sombrear. También se emplea para colorear fondos. Puede ser complmentaria de la técnica tradicional. Para llevarla a cabo, cargar pintura con un pincel recortado de cerda o uno gastado (es decir, uno con mucho uso), descargar el exceso sobre una servilleta de papel – hasta que casi no desprenda pintura – y colorear el área elegida con movimientos circulares y a modo de flotado.

BASE BLANCA. Si el diseño elegido se va a pintar sobre una tela obscura o con estampados rayados, a cuadros, de fantasía.. siempre debe darse una base previa con blanco a todo el diseño. Una vez que la base ha secado, se aplican los colores indicados de este modo, no se verán alternados por el estampado.

Información e imagenes: Revista Pintura en tela 

BASES

Para poder empezar a pintar no es que "no se pueda" iniciar sin estas bases pero si queremos tener un resultado óptimo,limpio y que no se nos dificulte el pintar, estas son buenas opciones de soporte.

TELGOPOR

Adecuada para telas finas y delicadas. Sobre una placa de Telgopor colocar dos hojas de papel absorbente (pueden ser servilletas u hojas de rollo de papel para La cocina). Ubicar la tela para pintar por encima. Sujetar la tela con alfileres en los laterales de la base.

PAPEL DE LIJA

Las telas que seden fácilmente (como el jersey de algodón, por ejemplo) se deben de pintar sobre una base encolada o un papel de lija fino para evitar que se estiren o desplacen durante el trabajo.

ENGOMADA

Resulta ideal para telas gruesas o semigruesas. Tomar una tabla de madera o de fibrofácil, un corte de un vidrio o una placa de fórmica. Sobre la superficie aplicar una capa de cola permanente con una pincelada; extenderla en forma pareja. Dejar orear por unas horas.

Apoya la tela a pintar y estirarla bien, cuidando que no se formen arrugas o pliegues. Pintar el motivo y, al terminar, dejar secar y despegar la tela. El diseño puede transferirse antes o después de tensar la tela sobre la base.

Tapar la base con un plástico para protegerla hasta su nueva utilización. Estas bases se pueden usar varias veces pero, cuando están muy manchadas, hay que lavarlas con agua, detergente y cepillo para retirar la cola permanente, secar y volver a engomar.

Estas son algunas opciones, hay quienes usan un plástico debajo de la prenda, otras solo unas hojas de papel absorbente, hay otras que no usan nada, esta opción a mi en lo personal se me hace de lo más sucio y desastroso para pintar ya que la pintura se va quedando debajo y corremos el riesgo de manchar la prenda y mancharnos nosotras y es una cadenita, así que  todo depende de como y si les funciona . A mi me gusta pintar sobre una base de madera (triplay delgaditito) forrado con tela (popelina) y hasta la fecha es lo que más me a servido y con lo que yo me siento cómoda para pintar.

Inf. Revista pitando en todo.